法鲨 芬奇与《杀手》的合作不买账怎么办？

电影《杀手》已于今年9月在威尼斯电影节首映，即将正式登陆。在此之前，芬奇已经和签订了一份长达4年的独家合作条约，新片《杀手》也就成了两方合作的第二部长片（第一部为电影《曼克》）。关于这次合作，芬奇表示：“因为好莱坞只对爆米花类热门电影感兴趣，如果我们只做我们认为聪明的事，那世界上就只剩下漫威、《星球大战》以及《侏罗纪公园》这类型的电影了。”

其实很多网友对芬奇和的合作并不买账，他们认为近几年该平台的影视作品过于流水线，除了资金很充足外，电影质量都参差不齐。好在《杀手》在的内部试映口碑让大家稍稍安下心来：“这是一部相当冷酷的惊悚片，处处都充满着恐惧的气氛。有着非常血腥暴力的场面，极具娱乐性的同时，也充满着对心理层面的探究。这是芬奇至今最艺术的作品，但也很引人入胜……”

事实上，《杀手》已经运作了十几年，芬奇早就想把这部由法国漫画家 和Luc 创作同名图画小说改编成电影了。找来了曾合作创作过《七宗罪》《战栗空间》的编剧安德鲁· 凯文· 沃克（ Kevin ）来撰写剧本，又有《心灵奇旅》配乐师特伦特·雷诺（Trent ）和阿提喀斯·罗斯（ Ross）负责配乐。幕后团队如此优秀，可以说是梦幻阵容了。

而在演员方面，迈克尔·法斯宾德（ ）出演“杀手”一角——一个无名无姓、有点病态的杀手。蒂尔达· 斯文顿（Tilda ）的角色成迷，感觉相当神秘。影片讲述了一名极讲原则的职业杀手在一次行动中意外失手，死里逃生的他展开了一场国际大追捕，但他坚称这无关私人恩怨。过程中，他除了要抵抗雇主委托人，更要面对内心的天人交战。从目前已有的预告来看，影片相当还原原作孤独冷峻的气质，及其抓耳的配乐和超强的节奏令人耳目一新，保持了鲜明的芬奇特色。

影片另一层令人期待的点，便是这部影片在导演和演员上双重意义的回归——这是大卫· 芬奇时隔9年再度驾驭悬疑惊悚题材，这也是演员迈克尔· 法斯宾德离开演艺圈四年后的首部电影。这几年，能明显地感觉到芬奇在独立执导电影工作上放缓了脚步，除了2020 年的电影《曼克》，他多次担任一些美剧的制片人和联合导演，像是《爱，死亡和机器人》《心灵猎人》《纸牌屋》等等。此番回归独立导演身份必然是万众期待。

而“法鲨”迈克尔· 法斯宾德一心搞副业，自2019年的《X战警：黑凤凰》扮演“万磁王”以后便开启了“赛车手”的职业生涯，参加过不少次勒芒拉力赛，还和保时捷合作推出了纪录短片。如今重拾演员本职，不少影迷对他的表现也是尤为关注。

大卫· 芬奇作为导演在当今影坛，不说是最有份量的那一位，但一定是最具话题度的人之一。仔细研究一下他的作品履历就能发现，他的几乎每一部作品都能掀起巨大的话题讨论，有的甚至留名各大专业电影网站的百强名单，留下永恒的经典。

他擅长悬疑片的类型叙事，《消失的爱人》讲两性关系的复杂性，让不少人震惊于女主缜密的心思和难忘的表演；《搏击俱乐部》讲人格的双重性，不但塑造了影史的经典角色，还成了“最不能剧透的电影”中的代表；《本杰明·巴顿奇事》讲时间和爱的珍贵性，奇妙的设定从一开始就令人惊喜；《七宗罪》讲人的阴暗性，堪称悬疑电影中教科书般的存在；《十二宫》讲叙事的重要性，强对白、轻演绎的手法将导演的个人独特风格巧妙隐藏起来；

《社交网络》讲天才成功的荆棘之路和背后的孤独法鲨，不但塑造了让很多人铭记许久的CP，还成了当年奥斯卡最佳影片的最大遗珠。《龙纹身的女孩》讲少女的叛逆和内心的细腻情感，女性角色塑造得尤为出色。在电视剧方面，大卫· 芬奇一手主导的《纸牌屋》也是经典中的经典，政治预言性和讽刺性拉满，有了它成功，才成就了如今流媒体网站巨头的地位。

展望导演未来的计划，有和布拉德· 皮特（Brad Pitt）再度联手的商业大作《僵尸世界大战2》，有和本· 阿弗莱克（Ben ）二度合作、翻拍自希区柯克悬疑片经典的《火车怪客》，亦有和老搭档编剧安德鲁· 凯文· 沃克一起再创作的《再生缘》。在现在的整体大环境下，大卫· 芬奇还能继续如此高产，对影迷来说绝对是难得的福利了。

无论在电影关注的内容，还是在影像风格及电影本身情节的发展上，大卫· 芬奇的电影都具有鲜明的特色。他把关注的焦点投向人性与社会的黑暗之处，影像风格强有力且极度准确，震动人心，他仿佛有魔力一般，能轻而易举地就“挟持”观众的全部感官，特有的冰冷克制的表现手段给人带来观影体验上的愉悦。高速喷发的叙事节奏，凌厉精准又流畅的剪辑，随着人物变化而变化的镜头移动，凝练有力的台词，从观众出发的视角，都是人们爱上大卫· 芬奇的理由。